Впервые конфеты были выпущены в обертке из парафинированной бумаги в 1872 году, в середине 19-го века в Санкт-Петербурге открылась первая фабрика по производству конфет, ее владельцем был Ландрин. Производство фантиков для упаковки конфет стало настоящим искусством, обертки стали красочными, рисунки часто познавательными.
С 14 февраля по 11 июня в Третьяковской галерее на Крымском валу будет работать выставка «Оттепель» при участии Русского музея Санкт-Петербурга, Института русского реалистического искусства, музейных и частных собраний России. Выставка посвящена времени оттепели, как достижениям, так и проблемам. В экспозиции — произведения художников, скульпторов, режиссеров, свидетелей того времени. С сайта галереи: «Выставочное пространство выстроено […]
В Третьяковской галерее по адресу: Лаврушинский переулок, 10, зал 38, с 7 февраля по 9 апреля будет работать выставка «Шедевры византийского искусства XII–XV веков из Греции.» Выставка посвящена яркой странице мировой истории — Византийской цивилизации, ее искусству, на выставке будут представлены иконы, произведения прикладного искусства, рукописи. Участники выставки: Византийский и христианский музей в Афинах, Музей […]
Выставка будет работать до 26 марта 2017 года, на ней представлено практически все о плетении кружев на коклюшках с 17-го по начало 20-го века не только в России, но и в других странах, где оно было популярно.
Организована выставка отлично!
Очень понравился аудиогид (300 руб), но книжечку-гид предлагают бесплатно!
Такое на моей памяти завсегдатая впервые, приятный подарок посетителям.
Прекрасная выставка, спасибо ее организаторам!
Для юбилейной выставки организаторы из великого множества работ выбрали лучшие, из шести тысяч всего 120 полотен. Большинство работ Айвазовского находится в музеях и загородных дворцах Санкт-Петербурга (в Русском музее, Центральном военно-морском музее, в Петергофе, Павловске, Царском Селе).
33 живописных полотна и 9 рисунков на выставку взято из Третьяковской галереи, остальные из Санкт-Петербурга, зарубежных музеев и частных собраний.
Бакст — театральный художник, живописец, портретист, иллюстратор книг, дизайнер интерьеров. Он прославился, как создатель высокой моды 1910-х годов.
Бакст разрабатывал дизайн украшений, сумок, париков и других модных аксессуаров, писал статьи о современном искусстве, дизайне и танце, читал лекции о моде и современном искусстве, написал автобиографический роман.
Кранахи (Cranach) — прозвище немецких художников, настоящая фамилия которых была Мюллер. Лукас Кранах Старший создал живописную мастерскую, просуществовавшую более ста лет, ее унаследовал сын Лукас Младший, а далее – внук Августин Кранах и правнук Лукас III Кранах.
Искусство звонов возрождалось на Руси постепенно, в 1970-е зазвучали колокола в Архангельске, в монастыре Суздаля.
Начинают лить новые колокола для храмов России, разыскивать сохранившиеся старые, строить новые звонницы.
В год 1000-летия Крещения Руси в Архангельске проходит первый фестиваль колокольной музыки.
Рядом с моим домом — красивый храм 17 века, где служба возродилась в начале 90-х, есть в нашем храме и звонница, идешь под эти звоны по улице, и сердце радуется…
Уважаемые музейные работники!
Если на выставку выстраиваются гигантские очереди, а пропускная способность залов вам известна, продавайте билеты на определенное время, неужели это так трудно организовать?
Автор фото — Зоя Сергеева
Наслаждаясь осенней прохладой,
по октябрьскому лесу иду,
надышаться, чего еще надо?
А стихи ко мне сами придут, —
и про алые гроздья рябины,
и про сказочных птиц снегирей,
и про месяц чарующе-дивный,
что других на Руси мне милей…
Зоя Сергеева, 2016
Не забудьте указать автора!
Copyright © Журнал «Культура и общество» 2021 Все права защищены